La Eneida, ya sabes, es la epopeya escrita por Virgilio hace más de 2000 años. En ella se narraba -en un estilo bastante alejado del documental- la caída de Troya y la fundación de Roma. Seguro que Virgilio no esperaba que alguien adaptase su obra magna al lenguaje de Facebook.
Leo en Mangas Verdes que se ha filtrado una lista de galardonados en la ceremonia de los Oscars que tendrá lugar en la madrugada del domingo al lunes. Por supuesto, tiene todas las papeletas para ser más falsa que un billete de tres euros, y la Academia ya ha emitido un comunicado oficial desacreditando dicha lista. Qué queréis que os diga, atendiendo a las críticas, a las quinielas, a todo lo visto este año e incluso al sentido común, esta lista no es cine de ciencia-ficción.
¿Y tú? ¿Tienes ya tu quiniela para los Oscars 09?
Se trata de un producto de la factoría Disney bastante influido por E.T y otros "títulos mayores" de la época. En cualquier caso, a finales de los 80 yo no lucía gafas de pasta y definía películas como Teen Wolf (De pelo en pecho) con el adjetivo "guay" en lugar de los más normativos "prodigiosa" o "irreprochable". El vuelo del navegante me impactó quizá porque tenía la clase de elementos que sobreexcitan una mente enfermiza en ciernes: la vieja historia del sueño que se convierte en pesadilla. El argumento era más o menos éste: mientras juega con su hermano, el pequeño David se golpea y queda inconsciente. Cuando despierta, vuelve a su casa y descubre que su familia se ha mudado, y que él ha sido dado por desaparecido. ¿Por qué? Porque en realidad han pasado 8 años desde aquel accidente. La NASA, que no da puntada sin hilo, comienza a perseguirle porque sospecha que ha sido abducido.
Bueno, no todo el mundo. Tampoco hay que exagerar. Aunque sí El Mundo hace unos días, desvelando por fin el anunciante tras los amistosos spots protagonizados por El Niño Torres. Si repasamos el post publicado el 27 de enero, Aquí un amigo, comprobamos gozosamente que verdaderamente no teníamos ni idea de quién se encontraba detrás, ¡y eso es algo muy bueno! ¡Por fin un teaser que intriga como Dios manda! Ése es el mayor mérito de los chicos de Contrapunto: muchos hablaron de Nike, pero nadie pensó en el Banco Gallego. Aunque la sombra del Depósito Lopetegui de Shackleton es alargada, no puede negarse el ingenio y el humor a pie de calle del Depósito Amigo.
La historia ya la conoceréis: el niño que nace viejo y rejuvenecerá hasta el final de sus días. Si durante el primer cuarto de hora te preguntas cómo puede un bebé nacer con achaques de octogenario, lo ideal es que abandones la sala. Los próximos 150 minutos no son para ti. El curioso caso de Benjamin Button es una fábula, y como tal tiene un mensaje: su protagonista está ahí para que el resto nos paremos a reflexionar en nuestro viaje hacia las arrugas, las manchas de la edad, la aspereza de la piel y el olvido. También para mostrarnos con melancolía lo frágiles que son las relaciones humanas, lo difícil que resulta atrapar ese instante de conexión con otro ser humano. Su director, el gran David Fincher, abandona aquí su habitual oscuridad para firmar una joyita de realismo mágico, prima carnal de Big Fish y Forrest Gump. Esto, que los más revanchistas ven como un defecto, es motivo de alegría para todos aquellos que disfrutamos con esa cualidad que en el cine tanto escasea -el encanto.
Valkiria tiene, aunque parezca imposible, un atractivo similar a Mi nombre es Harvey Milk: nos presentan un personaje y una historia que merecen ser conocidos. En este caso, el personaje es el coronel alemán Claus von Stauffenberg, interpretado por un Tom Cruise que hace lo que mejor se le da: capitanear la película sin tener que hacer gala de su (dudoso) talento interpretativo. En cuanto a la historia, se nos cuenta el más ambicioso intento de asesinato de Adolph Hitler por parte de miembros de su propio ejército, patriotas hastiados del rumbo suicida adoptado por su Führer. El director, Bryan Singer, demuestra su buena mano para el suspense, aunque gigantes como Spielberg nos han malacostumbrado a pedir ese toque de sentimentalismo que, a decir verdad, ayudaría a sentir más apego por el destino de Stauffenberg. En resumen, Valkiria no será la mejor película del año pero puede ser la mejor película de un vulgar sábado.
Bien diferente es Revolutionary Road, la última gema de Sam Mendes. El director inglés nos lleva a la América de los años 50, paraíso de los WASP (White Anglo-Saxon and Protestant, Blanco Anglosajón y Protestante). Allí reune a la mítica pareja de Titanic y vuelve a hundirlos, esta vez en las miserias de un matrimonio que ve cómo sus sueños de juventud fueron sustituidos por un trabajo alienante y una casita en un barrio residencial infestado de palurdos middle class que no aspiran a nada que no sea un sueldo seguro, una cerveza fría y el estúpido serial del martes por la noche. En Vía Revolucionaria redescubrimos qué es eso de la química entre actores: creerte que se quieren y se odian de verdad, cosa que consiguen sobradamente Kate Winslet y Leonardo DiCaprio, grandiosos en esta obra de teatro que parece una película que adapta una novela. Revolutionary Road es un licor amargo que se mezcla mal con los titulares de prensa y las colas del INEM, pero merece la pena ser sufrida y ser comentada, porque indudablemente al final de la cinta te preguntarás si tu vida va hacia el bohemio París del 55 o hacia el cubículo de 2x2 en un ceniciento edificio de oficinas. Recemos por que al menos haya una escala de grises entre ambas opciones.
Tardes de gloria, tardes enteras jugando con el Fuerte de Playmobil, montándome historias que poco tenían que envidiar a las epopeyas de John Ford. Indios, vaqueros y mis hermanas pequeñas arrancándole a mordiscos las pelucas a los clicks. El Fuerte de Playmobil está, junto con el Scalextric y alguna joya de MB, en el olimpo de los juguetes de mi infancia, esos que algún día regalaré a la siguiente generación si es que la vida se abre camino.
El último bar abierto en Melbourne, ayer.
